Warning: Methods with the same name as their class will not be constructors in a future version of PHP; vBulletinHook has a deprecated constructor in ..../includes/class_hook.php on line 27

Warning: Methods with the same name as their class will not be constructors in a future version of PHP; vB_XML_Parser has a deprecated constructor in ..../includes/class_xml.php on line 52

Warning: Methods with the same name as their class will not be constructors in a future version of PHP; vB_XML_Builder has a deprecated constructor in ..../includes/class_xml.php on line 689
Sài Gòn ngày 8 & 9 /5/2015 - Giao hưởng No9 của Beethoven [Lưu trữ] - Diễn đàn nhạc cổ điển Việt Nam (Vương Quốc Nhạc Cổ Điển)

PDA

View Full Version : Sài Gòn ngày 8 & 9 /5/2015 - Giao hưởng No9 của Beethoven



Ù Ù Cạc Cạc
05-05-2015, 14:12
GIAO HƯỞNG SỐ 9 BEETHOVEN
BEETHOVEN’s SYMPHONY No. 9

Chỉ huy / Conductor: Terje Mikkelsen
Soprano: Cho Hae Ryong
Mezzo Soprano: Siri Torjesen
Tenor: Magnus Staveland
Bass: Vũ Mạnh Dũng
Dàn dựng hợp xướng & Trợ lý chỉ huy / Choirmaster & Assistant conductor: Trần Nhật Minh
Nghệ sĩ khách mời từ/ Guest artists from: Trondheim Solistene & Royal Norwegian Navy Band.
Hợp xướng & Dàn nhạc Giao hưởng / HBSO Choir & Symphony Orchestra

Ludwig van Beethoven Symphony No.9 in D minor, Op. 125

Chương trình Hợp tác với Dự án Transposition – Na Uy /Cooperation with Transposition Program – Norway
20h ngày 8 & 9/ 5 / 2015 tại Nhà hát Thành Phố, 7 Công trường Lam Sơn, Q.1
Giá vé: 800.000 - 650.000 - 550.000 - 400.000 - 150.000 VNĐ (Dành cho sinh viên)
Đặt và giao vé: 08 38237419, Ms. Hương 0989874517, Ms.Hương Ly: 0908057972
Tại Nhà hát Thành phố, 7 Công trường Lam Sơn
Online Booking: www.ticketbox.vn (http://www.ticketbox.vn/)

Bản giao hưởng nổi tiếng nhất trong các bản giao hưởng của thiên tài âm nhạc người Đức Ludwig van Beethoven, Bản giao hưởng số 9 cung Rê thứ, op. 125 sẽ được biểu diễn lần đầu tiên tại Thành phố Hồ Chí Minh vào hai đêm duy nhất 8 & 9 / 5/ 2015.

Chương trình hòa nhạc đặc biệt với sự tham gia của một số nghệ sĩ opera quốc tế danh tiếng: Siri Torjesen, Magnus Staveland, Cho Hae Ryong và Vũ Mạnh Dũng đến từ Hà Nội. Dàn hợp xướng chọn lọc gồm hơn 50 nghệ sĩ, dàn nhạc giao hưởng hùng hậu của HBSO cùng với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ đàn violin, kèn đồng, kèn gỗ đến từ Trondheim Solistene & Royal Norwegian Navy Band Na Uy. Chỉ huy và dàn dựng chương trình là nhạc trưởng nhiều danh tiếng tại các phòng hòa nhạc Châu Âu Terje Mikkelsen.

Nếu như Joseph Haydn được gọi là “Cha đẻ của thể loại giao hưởng” với hơn 100 bản giao hưởng muôn sắc màu, thì Beethoven được tôn vinh là người phát triển và nâng thể loại giao hưởng lên đến đỉnh cao ngôn ngữ biểu cảm và khả năng hàm chứa nội dung vô tận.

Trước đó, âm nhạc cho khí nhạc đa phần được sáng tạo tôn vinh vẻ đẹp của cuộc sống: Niềm vui, tình yêu, nỗi buồn … phục vụ chủ yếu cho cung đình hoặc giới quý tộc. Beethoven mang một trái tim tràn đầy nhiệt huyết với tinh thần của cuộc Cách mạng Pháp, tác phẩm của ông không chỉ còn là vẻ đẹp của âm thanh nữa mà còn vang lên với những tư tưởng sáng chói về niềm tin, tự do, ánh sáng trí tuệ và anh hùng ca. Khi người anh hùng Bonaparte trở thành Ðại Ðế Napoléon, chủ nghĩa anh hùng sụp đổ, tư duy của Beethoven chuyển sang một tầng nhận thức mới, đa diện với tinh thần bác ái. Bản giao hưởng số 9 được hội tụ cao nhất cả về nghệ thuật và tư duy triết học sâu sắc, tài năng của Beethoven đã lên tới đỉnh điểm, hầu hết các thể loại âm nhạc quan trọng nhất: Sonata cho nhạc cụ, Tứ tấu, Ngũ tấu, Concerto … đều được nâng đến đỉnh cao mẫu mực, ngôn ngữ và cấu trúc được khai phá tột bậc, manh nha những đòi hỏi vượt ra khỏi chuẩn mực của thời kỳ âm nhạc Cổ điển. Giao hưởng số 9 của Beethoven là tác phẩm đầu tiên trong thể loại này có sự xuất hiện của thanh nhạc.

Hoài bão về một tác phẩm ca ngợi nhân loại, sự hình thành, đấu tranh sinh tồn khốc liệt với bao khổ đau, bi kịch nhưng loài người vẫn hướng đến niềm tin tươi sáng, tình yêu đồng loại, lòng bác ái, Beethoven đã sáng tạo ra một kiệt tác nằm trong số ít những đỉnh núi cao nhất trong nền nghệ thuật thế giới như: "Thần khúc" của Dante, Đức mẹ của Raphael, "Faust" của Goethe hoặc Messe của Bach … Bốn chương nhạc đồ sộ được Beethoven thay đổi vị trí cấu trúc tạo đường dẫn mới cho ý đồ của tác giả về sự hình thành vũ trụ, vai trò con người, thế lực tăm tối, xung đột đấu tranh, chiến thắng hoan ca, sứ mệnh và nghĩa vụ của con người về sự hoàn mỹ, đạo đức … Chương cuối cùng cho thấy cái ác không bao giờ biến mất hoàn toàn, con người cần tiến về phía trước trong ngập tràn niềm tin tự do, tình yêu đồng loại bất diệt và hoan ca "Hỡi triệu triệu người, hãy xiết chặt tay nhau! ". Với sự xuất hiện dàn hợp xướng và các giọng hát solo như một oratorio dựa trên bài thơ An die Freude (Hoan ca) của Friedrich Schiller trong chương 4 của bản giao hưởng, tác phẩm như một sự đột phá, mở ra cánh cửa cho cả một trường phái nghệ thuật mới sau đó, Trường phái Âm nhạc Lãng mạn. Beethoven đã ảnh hưởng tới rất nhiều các nhạc sĩ thời kỳ sau: Gustav Mahler, Richard Wagner …

Đây là tác phẩm giao hưởng cuối cùng của nhà soạn nhạc thiên tài, tác phẩm được nung nấu trong 6 năm trời từ 1818 đến năm 1824, trong khi ông đã bị điêc hoàn toàn từ năm 1819.

Tác phẩm đã được mang lên phát trên mặt trăng vào năm 1969 như một thông điệp nhân ái của con người gửi tới những nền văn minh ngoài hành tinh.

Chương cuối của Bản giao hưởng được lựa chọn làm bài ca chính thức của Liên Minh Châu Âu và được vang lên trong hầu hết nghi lễ chính thức của Thế Vân Hội từ thế kỷ 20.

Đây là chương trình hòa nhạc đặc biệt của Nhà hát Giao hưởng Nhạc Vũ Kịch TP HCM trong năm 2015 với sự hợp tác của Dự án Transposition – Na Uy. Chương trình được đầu tư công phu, bởi đây là tác phẩm đòi hỏi về trình độ chuyên môn rất cao, một cơ hội rất hiếm để được thưởng thức trực tiếp tại Việt Nam. Riêng về phần hợp xướng đã được tập luyện nhiều tháng dưới sự hướng dẫn của nhạc trưởng Trần Nhật Minh.

Ù Ù Cạc Cạc
05-05-2015, 14:17
THÔNG TIN NGHỆ SĨ

Terje Mikkelsen sinh năm 1957 tại Na Uy. Ông từng học tại Học viện âm nhạc quốc gia Na Uy. Năm 1989, ông được nhận chứng chỉ về chỉ huy dàn nhạc tại Học viện Sibelius tại Helsinki, Phần Lan dưới sự hướng dẫn của giáo sư Jorma Panula.


Từ năm 1989 đến năm 1995, Terje Mikkelsen chỉ huy Dàn nhạc quốc gia Ukraina tại Thủ đô Kiev, và vào năm 1993, ông được bổ nhiệm làm Chỉ huy chính và Giám đốc Âm nhạc tại dàn nhạc này.


Từ năm 1995 đến 2005, ông là chỉ huy chính cho rất nhiều dàn nhạc trên thế giới cũng như lưu diễn tại nhiều nước như Hà Lan, Thụy Điển, Na Uy, Nhật Bản, Tây Ban Nha, Bỉ, trình diễn hơn 70 buổi hòa nhạc. Mikkelsen đã biểu diễn tại hầu hết những khán phòng hòa nhạc lớn tại châu Âu, bao gồm nhà hát của dàn nhạc Berliner Philharmonie, Concertgebouw Amsterdam, Phòng hòa nhạc của Nhạc viện Moscow, Nhà hát St. Petersburg Philharmonic, Munich am Gasteig, Alte Oper (Frankfurt am Main), Cologne Philharmonie, Auditorium National (Thành phố Madrid) và nhiều hơn thế. Năm 2006, Terje Mikkelsen được bổ nhiệm làm nhạc trưởng chính của Dàn nhạc giao hưởng Thượng Hải và giữ nhiệm vụ này cho đến năm 2009.


Tháng 10 năm 2010, ông cùng với Dàn nhạc giao hưởng Tchaikovsky của Đài phát thanh Moscow có chuyến lưu diễn đến Anh Quốc, biểu diễn tại những khán phòng đầy ắp khán thính giả mộ điệu và nhận được nhiều lời tán thưởng. Các nhà phê bình miêu tả phần chỉ huy của Mikkelsen là “vô cùng thuyết phục và gây những ấn tượng sâu sắc” và việc ông làm chủ âm thanh, tốc độ và kết cấu tác phẩm đã đạt mức “bậc thầy”.


Từ năm 2002, ông được mời làm Giáo sư giảng dạy tại Trường cao đẳng âm nhạc trực thuộc Đại học Mahidol tại Bangkok.


Năm 2010 cũng là một năm mà ông vô cùng bận rộn với những chuyến lưu diễn. Trong năm 2011, ông có kế hoạch thu âm và lưu diễn cùng Dàn nhạc của đài phát thanh Munich và Dàn nhạc giao hưởng quốc gia Czech.

Tài chỉ huy của nhạc trưởng Terje Mikkelsen được khán giả miêu tả là “đầy thuyết phục và mang sức mạnh ấn tượng”

Ông tốt nghiệp Nhạc viện Na Uy và sau đó nhận bằng Chỉ huy Dàn nhạc tại Nhạc viện Sibelius tại Helsinki dưới sự hướng dẫn của giáo sư Jorma Panula. Từ năm 1984 đến năm 1992, ông học tập và hợp tác chặt chẽ với chỉ huy Mariss Jansons ở cả Oslo và St. Petersburg, sau đó, cùng nhau đi lưu diễn chỉ huy dàn nhạc xuyên suốt từ phía Đông đến trung tâm Châu Âu và các nước Nhật, Trung Quốc, Thái Lan.


Mikkelsen xuất hiện thường xuyên cùng Dàn nhạc Đài phát Thanh Moscow, đã tham gia nhiều chương trình hòa nhạc cùng Dàn nhạc St. Petersburg Philharmonic và đứng đầu nhiều dàn nhạc nổi tiếng khác, cùng họ thu âm gần 50 đĩa nhạc và đi lưu diễn khắp nơi. Ông cũng từng biểu diễn tại hầu hết các nhà hát nổi tiếng tại Châu Âu, trong đó có Berliner Philharmonie, Concertgebouw Amsterdam, Great Hall of the Moscow Conservatory, St. Petersburg Philharmonic Hall, Munich am Gasteig, Alte Oper (Frankfurt am Main), Cologne Philharmonie, Auditorium National (Madrid) và nhiều nơi khác.

Trần Nhật Minh

Năm 1999, Trần Nhật Minh theo học tại Nhạc viện Quốc gia Magnitogorsk (Liên Bang Nga) chuyên ngành Chỉ huy Hợp xướng và tốt nghiệp loại xuất sắc vào năm 2004. Năm 2007, anh tốt nghiệp Thạc sĩ âm nhạc tại Nhạc viện Tchaikovsky, Moscow chuyên ngành Chỉ huy Hợp xướng dưới sự hướng dẫn của Giáo sư Boris Telvin. Năm 2012 anh đã hoàn thành khóa học chỉ huy tại Học viện chỉ huy dàn nhạc quốc gia Italy. Ngoài ra, anh cũng tham gia những lớp học nâng cao của các nhạc trưởng như Vladimir Spivakov, Theodore Kurenzis, Gudni Emilsson; cũng như theo học thêm khóa học chỉ Chỉ huy Dàn nhạc với nhạc trưởng của Nhà hát Bolshoi, Moscow – Pavel Klinichev.


Trong thời gian học tập, Trần Nhật Minh đã đạt giải Nhì Cuộc thi Quốc tế dành cho chỉ huy trẻ tại Thành phố Vladivostock năm 2004 và Giải khuyến khích cuộc thi Chỉ huy hợp xướng Chuyên nghiệp toàn Nga lần IV (2006). Ngoài ra, anh còn tham gia biểu diễn với Hợp xướng thính phòng Nhạc viện Tchaikovsky tại Nga, Pháp, Ý…


Hiện nay, anh đang công tác tại Nhà hát Giao hưởng, Nhạc – Vũ kịch TP.HCM trên cương vị Quyền Trưởng đoàn Nhạc kịch. Anh đã tham dự nhiều khóa học nâng cao về chuyên ngành chỉ huy hợp xướng tại Hà Lan, Mỹ và Nga. Năm 2009 anh đạt giải “Chỉ huy xuât sắc” tại Hội diễn Ca múa nhạc chuyên nghiệp toàn quốc trong vở múa “Những ô cửa sổ” của Nhà hát Giao hưởng, Nhạc – Vũ kịch TP.HCM.

Ù Ù Cạc Cạc
05-05-2015, 14:23
Cho Hae Ryong (soprano)

Đoạt giải nhất Concours nhạc thời kì Lãng mạn Hàn Quốc năm 2007 và được bằng khen tại Concours Thanh Nhạc quốc tế mang tên Obraztsova tại Nga năm 2000, Cho Hae Ryong đã biểu diễn cùng nhiều dàn nhạc quốc tế như dàn nhạc Nhà hát Opera Novosibirsk Nga, dàn nhạc quốc gia Kazakhstan, và các dàn nhạc của Hàn Quốc như dàn nhạc thành phố Busan, Dàn nhạc Seoul, Dàn nhạc Chang won. Cô tham gia chương trình “Cho Hae Ryong - Đào Nhật Quang duo concerto” nhân kỷ niệm 33 năm thống nhất đất nước Việt Nam do Hội Hữu Nghị Việt - Hàn tổ chức tại Khách sạn Deawoo Hà Nội. Cô từng được mời biểu diễn tại lễ kỷ niệm 50 năm thành lập nhạc viện Glinka Novosibirsk (Nga). Repertoire kinh điển của Cho Hae Ryong bao gồm Oratorio Sáng Thế (The Creation) của Haydn, Messa và Requiem của Mozart, Opera Bastien and Bastienne của Mozart. Năm 2000, cô là trợ giảng cho Giáo sư Z. Didenko tại nhạc viện Glinka Novosibirsk (Nga).


Hiện nay, Cho Hae Ryong là soliste kiêm vai trò hướng dẫn thanh nhạc cho Đoàn Nhạc Kịch – Nhà hát Giao hưởng Nhạc Vũ kịch Thành phố Hồ Chí Minh.

Siri Torjesen (mezzo-soprano)


Siri Torjesen, giọng nữ trung, có một sự nghiệp tầm quốc tế rộng lớn, trong cả lĩnh vực âm nhạc cổ điển và đương đại. Biểu diễn ra mắt năm 1990 trên trường quốc tế, kể từ đó cô đã biểu diễn với dàn nhạc hòa tấu trên khắp châu Âu, và thực hiện nhiều chương trình phát sóng trong cả lĩnh vực phát thanh và truyền hình, trong đó có thể đề cập đến buổi hòa nhạc cho giải Nobel Hòa bình với dàn nhạc giao hưởng Oslo do Vladimir Ashkenazy chỉ huy, cũng như các buổi ra mắt quốc tế của các tác phẩm khác.


Cô Torjesen thường xuyên làm việc với các dàn nhạc hàng đầu và biểu diễn tại các festival hàng đầu tại Na Uy, và cũng đã thực hiện một số tác phẩm opera, chủ yếu là trong lĩnh vực âm nhạc đương đại. Cô đã có rất nhiều bản thu âm với các nghệ sĩ, dàn nhạc hàng đầu, trong đó người ta có thể đề cập đến việc ghi âm của "High Mass" của Sandstrom cho công ty Đức Grammophone với dàn nhạc giao hưởng Gewandhausorchester Leipzig và Herbert Blomstedt. Hai bản ghi âm của cô giành được giải Grammy của Na Uy, trong năm 2010 và 2011.


Ở Việt Nam, Siri Torjesen trước đây đã biểu diễn các tác phẩm của Edvard Grieg với dàn nhạc giao hưởng quốc gia tại Hà Nội, và năm ngoái đã giảng dạy lớp Master Class cho các ca sĩ của nhà hát Giao Hưởng Nhạc Vũ kịch thành phố Hồ Chí Minh và tại Nhạc viện TP Hồ Chí Minh, khi cô làm Giám đốc Casting trong quá trình dàn dựng vở "Dido và Aeneas "với HBSO.


Cô Torjesen đã được phong Phó Giáo sư tại Học viện hàn lâm Oslo, cũng như giảng dạy rất nhiều khóa Master Class tại rất nhiều quốc gia trên thế giới.

Cô đã được vinh danh với danh hiệu "Nghệ sĩ của năm" bởi hội đồng nhạc sĩ Na Uy và đã nhận được giải thưởng nghệ sĩ biểu diễn của thành phố Oslo.

Ù Ù Cạc Cạc
05-05-2015, 14:31
Magnus Staveland (tenor)

Giọng nam cao Na Uy Magnus Staveland sinh ra ở Stavanger. Anh học tại học viện âm nhạc Oslo và học viện Opera hoàng gia ở Copenhagen với Susanna Eken. Anh tốt nghiệp mùa hè năm 2008 và nhanh chóng xây dựng được hình ảnh như một trong những ca sĩ xuất sắc nhất trong khối Scandinavi.


Anh thường xuyên làm việc với các chỉ huy như Rinaldo Alessandrini, Fabio Biondi, Gary Cooper, Simon Carrington, Thomas Dausgaard, Alessandro De Marchi, Eric Ericsson, Rafael Frühbeck de Burgos, René Jacobs, Stefan Klingele, Nicholas Kraemer, Cristoph Kühlwein, Andrew Manze, Marc Minkowski, Juan Bautista Otero, Andrew Parrot, Christophe Rousset, Jukka-Pekka Saraste, Federico Maria Sardelli, Marc Soustrot, Mark Tatlow and Ottaviano Tenerani.


Các tiết mục biểu diễn của anh bao gồm một số lượng lớn các tác phẩm mass, oratorio, các bản giao hưởng, các tổ khúc của các tác giả Bach, Beethoven, Britten, Caldara, Dvorak, Handel, Haydn, Mendelssohn, Monteverdi, Mozart, Scarlatti, Telemann và Vivaldi


Magnus Staveland đã từng biểu diễn với HBSO trong vở Messiah của George Frederic Handel, cũng như trong chương trình biểu diễn âm nhạc của vở Cây Sáo Thần vào năm ngoái..

Vũ Mạnh Dũng (bariton)

- Năm 2009 tốt nghiệp Thạc sĩ Chuyên ngành Biểu diễn Opera tại Học viện âm nhạc Quốc gia VN.
- Đoạt giải Nhì cuộc thi hát “Thính phòng Nhạc kịch toàn quốc năm 2009”.
- Là ca sĩ soloist của Nhà hát Nhạc Vũ Kịch VN.
- Là giảng viên Khoa Thanh nhạc – Học viện âm nhạc Quốc gia VN.
- Tu nghiêp tại Italy mùa Hè năm 2011.
- Vào vai Papageno trong vở Opera “The Magic flute” của V.A.Mozart. Ngoài ra anh còn vào các vai chính như: Don Alfonso trong vở “Cosi fan tutte” V.A.Mozart; Porgy trong vở “Porgy and Bess” của Gershwin; Father’s Hưng trong vở “The Dream and Realthy” âm nhạc Gustav và Nguyễn Mạnh Hùng công diễn tháng 5/2009; Colline trong vở “La Boheme” của Puccini; Vai Merlin phù thủy trong vở “Người đi qua thung lũng” Âm nhạc Pierre Oser . Vai Hồng Hà trong vở Nhạc kịch “Cô Sao” của Nhạc sỹ Đỗ Nhuận.
- Hát solo trong các vở Thanh xướng kịch (Oratorio) như: “Chiếu dời đô” của Nhạc sỹ Doãn Nho; “Ngàn năm nhớ về thuở ấy” của Nhạc sỹ Đinh Quang Hợp; “Sắc sắc không không” của Nhạc sỹ Đỗ Dũng; Giao hưởng số 9 của L.V.Beethoven; Giao hưởng “Đất nước” của Nhạc sỹ Đặng Hữu Phúc; Mesa Cdur của V.A.Mozart; Requiem của Verdi…